陳郁秀：池先生我們剛剛有談到茶道、茶禮跟茶藝，你認為臺灣這幾十年的發展，在這方面變成一個風氣，你覺得是怎麼樣？池宗憲：「茶道」這兩個字，網路找到的「茶道」都是日本，好像跟我們都沒關係，其實日本茶道是從中國唐宋開始，把兩個文化吸收而成。
我曾經做過文化研究，撰寫論文，是談千利休跟宋徽宗握握手，為什麼這樣寫？兩人足有5百年之差，但他們的脈絡是什麼？與中國茶道有什麼關係？也再現宋代如何喝茶，這當中最有趣是，跟你剛剛提到的音樂有結合，音樂的結合不是現在才有，早在宋代就非常盛行，喝茶與音樂密不可分。
所以在90年代，文建會曾經邀請臺灣茶人跟音樂人，到法國進行茶與音樂的對話，當時喝茶的音樂對話是一種茶配一種音樂，蠻有趣的，但可以更多元化，不一定是某一種音樂搭某一種茶。(能有這樣的活動)前提是臺灣茶藝的發展，70年代經濟好轉後，最初的「陸羽茶藝館」，讓大家學茶藝，其後逐漸產生茶藝師這個角色。
開始有一群講究美學的人，對於茶的表現、服儀、茶席及使用器物的要求，在這當中逐漸形成一個系統，我覺得這個系統成功把那種茶壺不洗的老人茶轉換成乾淨的形象。但這些都沒辦法稱為「茶道」，因為「道」是很嚴肅、有系統的，而我們在這20~30年才逐漸發展並沒有建立系統。
有人研究認為中國茶道是「事實茶道」，「事實」就是各省各地不同，譬如臺灣北部與南部、茶藝A家與B家、有人帶絲巾、有人著白衣…等，我覺得這是一個好現像，百家齊放。但是，我們在學習茶藝時，會分很多派別，這是沒有意義的。因為茶就是怎麼泡出你的味道，還有從茶中學習到了什麼。
臺灣現在有推動這個的人，他們都很有貢獻，他們提倡茶的美感，但像我，本身也跟很多人講茶，但是我不擺出那些東西，我就在小小的方桌，一個蓋子上泡茶，就會有人質疑，「你寫《茶席‧曼荼羅》講茶的美學，為什麼上課就一個箱子，還這麼小？」
我的概念是在這個方寸之間，你能把它擺出一個曼荼羅，茶席從這麼小都擺得很好，就可以無限擴大，變50倍、100倍，有沒有可能？我們就曾經試過擺3米~4米的茶席，這都是方寸之間的拿捏。
臺灣茶藝有影響到中國，許多茶藝表演到了中國被大量學習，受到臺灣茶藝的引導，中國用人跟地方來擴大，我們則是以精緻取勝。在茶藝美學裡，必須更精進瞭解其背後歷史意義與氛圍；搭配的音樂也是一樣，並不是只有傳統音樂而是可以有很多結合。記得你有一次將舞台劇跟聲光結合，我認為那是一個很好的創意！如果今天，一個茶席的出現，制式地點個香或是彈個古琴，我覺可以更多元化，這應該在未來可以看見。
陳郁秀：所以現在臺灣有很多不同的嘗試，我也覺得這個很好，不管是茶禮、茶藝或茶什麼，都是要經年累月沉澱，而不是你說了是就是。
池宗憲：對，一定要經過萃取才行。
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